Скандальні брати Чепмен, Оуслер, Салманов і Колекційна платформа. У PinchukArtCentre відкриється відразу чотири нових виставки
Завтра у PinchukArtCentre відкриється відразу чотири нових виставки: скандальних британських концептуалістів Джейка та Діноса Чепменів, американського художника Тоні Оуслера, українського художника Олексія Салманова та експозиція робіт сімнадцяти художників у рамках Колекційної платформи.
Для Джейка та Діноса Чепменів це перша персональна виставка в Україні. Проект під назвою Курча вибудований навколо нової масштабної інсталяції митців Все зло світу (2013), яка формує цілісний погляд на головні теми творчості братів - Голокост, жорстокість і смерть, - повідомили у прес-службі арт-центру.
Все зло світу була створена за замовленням PinchukArtCentre; проект заснований на історичних подіях, які відбувалися у 1941 році у Бабиному Яру - української братській могилі, де нацистські окупанти стратили понад 30 тисячі євреїв за два дні. У роботі також простежуються алюзії на такі історичні полотна, як Апокаліпсис Ієроніма Босха (1450-1516) та деякі гравюри Франциско Гойї (1746-1828).
"Творчість Джейка та Діноса Чепменів завжди межує з порушенням табу. Їхні роботи можуть бути надзвичайно образливими через притаманний їм чорний гумор та руйнівні жарти на теми знущань, війни, Голокосту, генетичних маніпуляцій та смерті з усіма їхніми жахами. Здається, що брати Чепмени завжди прагнуть створити прецедент для паніки в рядах моралістів. Підібрані для показу роботи, у нашому випадку, є тому підтвердженням, адже Чепмени презентують свою нову роботу Все зло світу, яка відсилає нас до жахів трагедії Бабиного Яру" Екхард Шнайдер, генеральний директор PinchukArtCentre.
У грудні минулого року в Ермітажі відбувалася виставка братів Чепмен. Після деяких скарг на експозицію, прокуратура Санкт-Петербурга вирішила перевірити роботи художників на екстремізм, У відповідь на звинувачення, брати Чепмен принесли "екстремальні вибачення", і повідомили, що в "в Росію більше ні ногою".
Виставка Тоні Оурслера під назвою agentic iced etcetera об'єднує в собі нові спеціально створені роботи художника, у тому числі інсталяцію, яка говорить українською мовою, а також низку відомих арт-об'єктів американського художника. В усіх творах автор піднімає теми випадковості у повсякденному житті, наповнених ендорфіном відносин та схильності до магічного мислення, але проблематика цим не обмежується. Людське обличчя і те, як воно одночасно виражає та маскує емоції, також є ключовою темою творчості Оурслера.
"Тоні Оурслер є одним із першопрохідців у цьому жанрі. Для нього відео - це медіа, порівнянне із водою в силу своєї надзвичайної плинності; це художній прийом, який перебував у полоні телебачення протягом п'ятдесяти років. Цьому художнику не лише вдалося звільнити відео від екранів , але і звеличити його до жанру відео-скульптури. Його твори - це пізнання людської психіки під впливом ЗМІ. Левова частка робіт, які будуть представлятися на виставці, Тоні Оурслер створив спеціально для PinchukArtCentre. Це справжній лабіринт відчуттів", - розповів гендиректор PinchukArtCentre.
Персональна виставка українського художника Олексія Салманова У лісі дешевше - це нова робота художника, яка була створена спеціально для PinchukArtCentre. Вона базується на перформансі, який відбувся влітку 2012 року на Манхеттені у Нью-Йорку.
Салманов про свій проект у PinchukArtCentre: "Спочатку я хотів висловитися з приводу присутності Китаю на геополітичній карті світу. Однак у процесі реалізації проект трансформувався у зовсім іншу історію. Його фабула пов'язана з історією Манхеттена, який був куплений європейцями в індіанців за жменю бус вартістю 24 долари. Отже, я приїхав у Нью-Йорк із комерційною пропозицією - купити цей гігантський острів за 25 грошових одиниць, цього разу не американських, а китайських - 25 юанів. Я зробив постер зі слоганом "Куплю Манхеттена за 25 юанів" і ходив з ним по переповнених вулицях Манхеттена".
Інсталяція У лісі дешевше, представлена на 4-му поверсі у PinchukArtCentre, розгортається у двох розділах, у двох залах і в двох типах фізичного простору. Концентрований архів проекту заповнює першу залу. Фото- і відео-документація перформансу, предмети з місця дії і символічні артефакти, представлені у візуальній площині, запрошують глядачів до активного читання. Відео-проекція у другому залі, навпаки, провокує споглядання, відсилаючи до циклічності часу і простору, які артикулюються художником у проекті.
Також у PinchukArtCentre буде представлено проект Колекційна платформа 4: Емоції і технології - нова експозиція робіт сімнадцяти художників, яка пропонує селективний погляд на два основних протилежних поняття нашого життя: емоції і технології.
До експозиції увійшли твори, які викликають, виражають і розкривають емоції, завдяки залученню технологій як суб'єкта або інструмент. Виставка пропонує розглянути художні практики з точки зору того, як ці два поняття можуть гармонійно поєднуватися і водночас генерувати в собі напругу і протистояння.
Виставка є динамічним поєднанням робіт провідних українських та іноземних художників, серед яких: Сергій Братков, Ілля Чичкан, Грегорі Крюдсон, Олафур Еліассон, Андреас Гурскі, Деміен Херст, Карстен Хьоллер, Мартін Кобе, Джефф Кунс, Олег Кулик, Джулі Мереті, Річард Прінс , Марк Квінн, Томас Руфф, Юрген Теллер, Ксав'є Веян та Карстен Ніколаї. На експозиції будуть представлені роботи, які раніше в Україні не виставлялися.
Серія робіт Київ (2007) Юргена Теллера, яка була створена спеціально для Українського павільйону на 52-гій Венеціанській бієнале, буде представлена українській публіці вперше.
Виставки триватимуть від 16 лютого до 21 квітня 2013 року у PinchukArtCentre. Вхід вільний.