У PinchukArtCentre відкривається перша у Східній Європі персональна виставка Аніша Капура

У київському центрі сучасного мистецтва PinchukArtCentre відкривається перша у Східній Європі персональна виставка Аніша Капура, яка знайомить зі спеціальною підбіркою найвідоміших робіт художника, а також новими арт-об'єктами, створеними спеціально для арт-центру.

Експозиція розташується на трьох поверхах арт-центру і буде відкрита для відвідувачів з 19 травня по 30 вересня 2012 року, повідомляє прес-служба PinchukArtCentre.

Аніш Капур − один із найвпливовіших скульпторів свого покоління. Він, уродженець Мумбаї (Індія), живе і працює в Лондоні з початку 1970-х років. Капур вважає, що його творчість глибоко пов'язана з метафізичними протилежностями: присутністю і відсутністю, існуванням і небуттям, певним місцем і відсутністю такого, відчутними і невідчутними речами. Захоплення темрявою і світлом простежується протягом усього творчого шляху Аніша Капура − напівпрозорість робіт з камеді, абсорбувальна природа пігменту, яскраве сяйво алебастру і текучі відображення в роботах із нержавіючої сталі і води. За допомогою взаємодоповнювальної гри форми і світла художник прагне викликати піднесені почуття, зачіпаючи первісні фізичні і психологічні переживання людини.

"Я щасливий і гордий тим, що наш молодий музей має прекрасну можливість представити на цій головній літній виставці шедеври провідного художника сучасності. Як ніхто інший з нині живих художників, він досяг успіху, зрівноваживши в своїх творах протиріччя між фізичною присутністю матеріалу і піднесеністю порожнечі. Виставка Аніша Капура в PinchukArtCentre відкриває новий видатний розділ в нашій історії ", − зазначив Екхард Шнайдер, генеральний директор PinchukArtCentre.

Ключові роботи виставки:

Між лайном і архітектурою (2011): 12 монументальних нагромаджень, створених завдяки напівавтоматичному технологічному процесу. Стрілянина в кут (2008-2009): гармата, яка кожні 20 хвилин стріляє снарядами із червоного воску в кут, невтомно повторюючи дію. Це, за словами організаторів, найдраматичніша робота виставки, в якій форма твору постійно видозмінюється завдяки воску, який накопичується і розмазується по стінах і підлозі галерейного простору.

Примітивність матеріалу і, як здається, випадкові форми цих скульптур стають контрапунктом до ідеальної поверхні дзеркальних робіт, які домінують на одному з поверхів PinchukArtCentre. Дзеркальна поверхня спотворює простір і вибудовує динамічну взаємодію між роботою, архітектурою і глядачем. Якщо бетонні, сталеві і воскові форми являють собою ядро ​​виставки, то 26 архітектурних макетів представляють Капура з іншого боку − як художника, який захоплюється місцями суспільного значення. Макети проектів знайомлять глядача з ще однією областю творчості Капура і його сприйняттям простору в архітектурному масштабі.

Центральним експонатом виставки є спеціально створена монументальна робота зі сталі, в якій втілюється основна ідея Капура про одночасність внутрішнього і зовнішнього в скульптурі.

Паралельно, PinchukArtCentre представляє шостий проект у рамках простору PAC-UA − персональну виставку українського художника Павла Макова під назвою Ковдра, сад, башта, хрест, доля. Експозиція відкрита для огляду на 5-му поверсі з 19 травня по 17 червня 2012 року.

За словами організаторів, ця виставка об'єднує в собі стратегію збирання і повторення, інтерес художника до спогадів і його захоплення садами; це розповідь про ідентичність і вірування автора, втілені в маленьких фігурках, формах, а також у структурі унікальних офортів, які уособлюють хрест, сад , вежі і відбитки пальців.

Крім того, PinchukArtCentre представляє проект Колекційна платформа 3: Вічність миті − нова експозиція, що складається з творів дев'яти художників, представлених підбіркою ключових різнопланових робіт. Для кожної групи експонатів передбачений окремий зал на 5-му поверсі арт-центру. Виставка відкрита для огляду з 19 травня по січень 2012.

Експозиція являє собою динамічне поєднання робіт провідних художників сучасності, серед яких Андреас Гурскі, Мауріціо Каттелана, Джефф Кунс, Борис Михайлов, Такаші Муракамі, Деміен Херст, Олафур Еліассон поряд з представниками молодого покоління: переможцем першого конкурсу національної Премії PinchukArtCentre Артемом Волокітіним і володаркою Премії Future Generation Art Prize 2010 Синтією Марселлє.

Корреспондент.net