Завтра у PinchukArtCentre відкриється відразу чотири нових виставки: скандальних британських концептуалістів Джейка та Діноса Чепменів, американського художника Тоні Оуслера, українського художника Олексія Салманова та експозиція робіт сімнадцяти художників у рамках Колекційної платформи.
Для Джейка та Діноса Чепменів це перша
персональна виставка в Україні. Проект під назвою Курча вибудований навколо
нової масштабної інсталяції митців Все зло світу (2013), яка формує цілісний
погляд на головні теми творчості братів - Голокост, жорстокість і смерть, -
повідомили Корреспондент.net у прес-службі арт-центру.
Все зло світу була створена за замовленням
PinchukArtCentre; проект заснований на історичних подіях, які відбувалися у
1941 році у Бабиному Яру - української братській могилі, де нацистські окупанти
стратили понад 30 тисячі євреїв за два дні. У роботі також простежуються алюзії
на такі історичні полотна, як Апокаліпсис Ієроніма Босха (1450-1516) та деякі
гравюри Франциско Гойї (1746-1828).
"Творчість Джейка та Діноса Чепменів
завжди межує з порушенням табу. Їхні роботи можуть бути надзвичайно образливими
через притаманний їм чорний гумор та руйнівні жарти на теми знущань, війни,
Голокосту, генетичних маніпуляцій та смерті з усіма їхніми жахами. Здається, що
брати Чепмени завжди прагнуть створити прецедент для паніки в рядах моралістів.
Підібрані для показу роботи, у нашому випадку, є тому підтвердженням, адже
Чепмени презентують свою нову роботу Все зло світу, яка відсилає нас до жахів
трагедії Бабиного Яру" Екхард Шнайдер, генеральний директор PinchukArtCentre.
У грудні минулого року в Ермітажі відбувалася
виставка братів Чепмен. Після деяких скарг на експозицію, прокуратура Санкт-Петербурга
вирішила перевірити роботи художників на екстремізм, У відповідь на
звинувачення, брати Чепмен принесли "екстремальні вибачення", і
повідомили, що в "в Росію більше ні ногою".
Виставка Тоні Оурслера під назвою agentic iced
etcetera об'єднує в собі нові спеціально створені роботи художника, у тому
числі інсталяцію, яка говорить українською мовою, а також низку відомих
арт-об'єктів американського художника. В усіх творах автор піднімає теми
випадковості у повсякденному житті, наповнених ендорфіном відносин та
схильності до магічного мислення, але проблематика цим не обмежується. Людське
обличчя і те, як воно одночасно виражає та маскує емоції, також є ключовою
темою творчості Оурслера.
"Тоні Оурслер є одним із першопрохідців у
цьому жанрі. Для нього відео - це медіа, порівнянне із водою в силу своєї
надзвичайної плинності; це художній прийом, який перебував у полоні телебачення
протягом п'ятдесяти років. Цьому художнику не лише вдалося звільнити відео від
екранів , але і звеличити його до жанру відео-скульптури. Його твори - це
пізнання людської психіки під впливом ЗМІ. Левова частка робіт, які будуть
представлятися на виставці, Тоні Оурслер створив спеціально для
PinchukArtCentre. Це справжній лабіринт відчуттів", - розповів гендиректор
PinchukArtCentre.
Персональна виставка українського художника
Олексія Салманова У лісі дешевше - це нова робота художника, яка була створена
спеціально для PinchukArtCentre. Вона базується на перформансі, який відбувся
влітку 2012 року на Манхеттені у Нью-Йорку.
Салманов про свій проект у PinchukArtCentre:
"Спочатку я хотів висловитися з приводу присутності Китаю на геополітичній
карті світу. Однак у процесі реалізації проект трансформувався у зовсім іншу
історію. Його фабула пов'язана з історією Манхеттена, який був куплений
європейцями в індіанців за жменю бус вартістю 24 долари. Отже, я приїхав у
Нью-Йорк із комерційною пропозицією - купити цей гігантський острів за 25
грошових одиниць, цього разу не американських, а китайських - 25 юанів. Я
зробив постер зі слоганом "Куплю Манхеттена за 25 юанів" і ходив з
ним по переповнених вулицях Манхеттена".
Інсталяція У лісі дешевше, представлена на
4-му поверсі у PinchukArtCentre, розгортається у двох розділах, у двох залах і
в двох типах фізичного простору. Концентрований архів проекту заповнює першу
залу. Фото- і відео-документація перформансу, предмети з місця дії і символічні
артефакти, представлені у візуальній площині, запрошують глядачів до активного
читання. Відео-проекція у другому залі, навпаки, провокує споглядання,
відсилаючи до циклічності часу і простору, які артикулюються художником у
проекті.
Також у PinchukArtCentre буде представлено
проект Колекційна платформа 4: Емоції і технології - нова експозиція робіт
сімнадцяти художників, яка пропонує селективний погляд на два основних
протилежних поняття нашого життя: емоції і технології.
До експозиції увійшли твори, які викликають,
виражають і розкривають емоції, завдяки залученню технологій як суб'єкта або
інструмент. Виставка пропонує розглянути художні практики з точки зору того, як
ці два поняття можуть гармонійно поєднуватися і водночас генерувати в собі
напругу і протистояння.
Виставка є динамічним поєднанням робіт провідних
українських та іноземних художників, серед яких: Сергій Братков, Ілля Чичкан,
Грегорі Крюдсон, Олафур Еліассон, Андреас Гурскі, Деміен Херст, Карстен Хьоллер,
Мартін Кобе, Джефф Кунс, Олег Кулик, Джулі Мереті, Річард Прінс , Марк Квінн,
Томас Руфф, Юрген Теллер, Ксав'є Веян та Карстен Ніколаї. На експозиції будуть
представлені роботи, які раніше в Україні не виставлялися.
Серія робіт Київ (2007) Юргена Теллера, яка
була створена спеціально для Українського павільйону на 52-гій Венеціанській
бієнале, буде представлена українській публіці вперше.
Виставки триватимуть від 16 лютого до 21
квітня 2013 року у PinchukArtCentre. Вхід вільний.
Корреспондент.net