Марк Захаров, художній керівник Ленкому, однієї з головних сцен театральної Москви в інтерв'ю Ірині Ілюшиній у №36 журналу Корреспондент від 14 вересня 2012 року розповідає про громадянську війну в Росії, сміливість України та рідкісні моменти режисерського щастя.
На ранок після прем'єри в Києві Пера Гюнта, спектаклю
московського Ленкому постановки Марка Захарова, сам знаменитий метр виглядав стомленим. Напередодні 78-річний режисер,
до прізвища якого кілька десятків років тому приклеїлося визначення
"культовий", провів більшу частину дня на репетиції, а потім хвилювався, як сприймуть спектакль глядачі.
Ленком у Києві. Репетиція відомого московського театру
Хвилювання виявилися марними: київська прем'єра
постановки класичної п'єси норвежця Генріка Ібсена про молодого джиґуна, або, просто кажучи, бабія, який об'їхав півсвіту в пошуках щастя,
пройшла при повному залі. В очах київського театрала московський Ленком, як і
раніше, один з головних брендів Білокам'яної,
а Захаров з тих режисерів, завдяки яким російська столиця свого часу набула слави театрального пупа землі.
Захаров наступного року буде святкувати 40-річний ювілей керівництва Ленкомом. За ці роки він поставив три десятки спектаклів та зняв десяток фільмів - останні
принесли режисерові ще більшу славу
Захаров наступного року буде святкувати 40-річний ювілей
керівництва Ленкомом. За ці роки він поставив три десятки спектаклів і зняв з
десяток фільмів - останні принесли режисерові ще більшу славу. Його стрічки
Звичайне диво і Формула любові, зняті в СРСР, до цього дня піднімають рейтинги
телеканалів, збираючи широку різновікову аудиторію.
І, хоча сьогодні московські критики подейкують, що
зоряні часи Захарова залишилися в минулому, до Києва він не просто зірка, яка заїхала сюди, а знаковий сатирик,
чия іронія пройшлася по багатьох гострих
кутках радянської дійсності ХХ століття.
Крім Пера Гюнта, Захаров покаже українцям ще одну зі
своїх знакових робіт. 14, 16 і 17 вересня зірки Ленкому зіграють у чеховському
Вишневому саду. Як завжди,
у Захарова, це буде авторське прочитання класики. І, хоча сьогодні московські критики подейкують, що зоряні часи Захарова залишилися в минулому, до Києва він не просто зірка, яка заїхала сюди, а знаковий сатирик,чия іронія пройшлася по багатьох гострих кутках радянської дійсності ХХ століття
Після Пера Гюнта і перед Вишневим садом режисер
поговорив з Корреспондентом.
-
Востаннє ви були в Києві п'ять років тому.
Що, на ваш погляд, змінилося в місті, в українському суспільстві за цей час?
- О, Київ досить сильно змінився, став більш
модерним, європейським. І, чесно зізнаюся, ми вам трохи заздримо - тим змінам,
які відбуваються в Україні.
- Так, п'ять років тому ви говорили, що з великим оптимізмом і надією
дивитеся на нашу країну. Але зараз? Не впевнена, що зараз нам варто заздрити.
- Так, нас трохи повернули на грішну землю, так
говорять й
самі українці, і об'єктивні аналітики. Але, починаючи з помаранчевих подій, ми розуміємо, що Україна робить більш
сміливі жести і вчинки, ніж наша держава. Взяти хоча б цензуру на телебаченні.
Тут я скільки не розпитував, мені говорили, що по телевізору можна почути
найрізноманітніші думки.
На жаль, у нас ситуація інша.
Ми вам трохи заздримо - тим змінам,які відбуваються в Україні
- Ну, у вас теж поряд з польотами президента
Володимира Путіна із журавлями, які показують всі канали, є протести на
Болотної площі.
- Те, про що ви говорите, не співіснує, а перебуває в антагонізмі - іноді
мовчазному, іноді гучному. І наша громадянська війна - вона продовжується.
- Тобто головний ворог Росії - сама ж Росія?
- Так, звичайно, це наші внутрішні чвари. Велика
імперія, яка не може спокійно існувати: постійно виникають напружені ситуації в
регіонах.
- І куди мчить цей птах-трійка?
- Я думаю, попереду ще будуть жорстокі катаклізми,
роки, нелегкі в економічному, соціальному, культурному відношенні. Але я вірю -
інакше просто жити важко, - що здорові сили переможуть в російській державі. Не
знаю коли, але повинні перемогти - просто через історичну доцільність.
- На вашу роботу, на театр політична ситуація ніяк
не впливає?
- Ми можемо вільно творити, але ситуація настільки
змінилася, що я іноді ... Знаєте, ветеранів часто звинувачують у тому, що вони
згадують старі часи з ностальгією. Так от: у мене ніколи не було таких
труднощів у підборі репертуару, хоча я працював за часів страшної цензури,
радянського репресивного апарату.
Але прийшов новий час, з новими інформаційними
технологіями, і ми опинилися в ситуації тотальної конкуренції - і із західним
мистецтвом, і з вітчизняним. У нас труднощі як економічного характеру,
так і з темами для театрального проекту: люди значно підвищили свій рівень,
вони багато чого чули, бачили. Треба постійно вигадувати, що нового сказати
глядачеві, бо користуватися відомими стереотипами - це шлях до порожнього залу.
- Судячи з останнього спектаклю, Ленкому це не
загрожує.
- Так, поки ми працюємо на аншлагах, але ніщо не
вічне. Театр, мистецтво і культура взагалі розвиваються за складною кардіограмою - поряд зі злетами
обов'язково повинні бути спади і гальмування. Мені просто пощастило: за ті 40
років, що я існую як режисер, до театру інтерес не зникає.
- А як справи у ваших колег?
- У нас в Москві близько 70 театрів на держдотації,
що для європейської держави неможлива річ. У Німеччині, Фінляндії, Англії
існують репертуарні театри, які
підтримує держава, але їх одиниці.
Репертуарний театр - адже є ще багато інших видів,
начебто антрепризи, яка розрахована цілком на збори від продажу квитків, -
повинен бути підтриманий меценатами. Але у нас це складно з правової точки
зору, вони не мають ніяких переваг, як у
всьому світі, де благодійні акції, особливо на постійній основі, підтримуються
законодавчо - зменшуються податки до прикладу.
Треба постійно вигадувати, що нового сказати глядачеві, бо користуватися відомими стереотипами - це шлях до порожнього залу
Так що у нас тривалий перехідний період. І хоча є
багато театрів без всякої підтримки, які існують на свій страх і ризик, все одно, коли
ви приїжджаєте до Москви і хочете піти на виставу, реальний вибір у вас з
п'яти-шести театрів, не більше. Не буває так, що всі 70 можуть однаково
зацікавити. І тут є якась ненормальність, аномалія.
Потрібно перейти на таку модель існування, коли
декільком театрам будуть допомагати з бюджету держави, а інші повинні знайти
іншу економічну основу своєї діяльності. Або самоліквідуватися.
- Скажіть, а у вас не було спокуси повернутися в
кіно? Ця сфера в Росії досить бурхливо розвивається.
- Коли я закінчив свій останній фільм [сценарій до фільму В'язень замку Іф, 1989] і отримав
новий сценарій, я готовий був цим займатися. Навіть на Мосфільмі на дверях з'явилася табличка Режисер Захаров. Але
потім колеги стали скаржитися, що часто зупинялися зйомки, тому що закінчувалися гроші. Я б особисто такого не
пережив, якби в середині Звичайного дива, або Того самого Мюнхгаузена, або
Убити дракона мені б сказали: знаєте, давайте зробимо перерву на рік. Це дуже
сильно на мене подіяло. Це перше.
А друге - зараз дуже змінилося конкурентне середовище, стало важче
вибрати театральний проект, який зацікавить людей. Тому небезпечно поєднувати
керівництво театром з відходом у кінематограф. Хоча раніше це виходило - чи то через легковажність,
чи інші [фізичні] сили, чи інші ситуації.
І коли я до
роботи над цим сценарієм
залучив
[знаменитого сатирика Михайла] Жванецького, він мені пояснив, що не треба
псувати свою кінематографічну кар'єру: вона успішна, всі пам'ятають ці фільми. "Те, що
ти пропонуєш, - небезпечний шлях, який призведе до середньостатистичного фільму,
який загубиться в прокаті", - сказав він.
- І ви з ним погодилися?
- Так, зараз кінематограф перетворився на якусь
підмогу телебаченню, канали часто фінансують кіно і можуть
створити хорошу рекламу. Але наш прокат переживає найтяжчу кризу - мало точок,
де можна демонструвати фільми, і вони не привертають тієї уваги, того інтересу, який
залучали до сучасного телебачення.
У мене є критерій, дуже суб'єктивний: хочеться ще
раз переглянути фільм чи ні. [Якщо брати
до уваги цей критерій], я поки не бачу виходу з цієї кризи. Я
із задоволенням подивлюся якийсь старий фільм, але щоб піти в кінотеатр [на
сучасний фільм] і подарувати свій вечір - ні. Час став дуже дорогим. Змінилося відчуття часу:
час - гроші. Спочатку ми сміялися над цим, але зараз розуміємо, що це так.
- І на
що зараз ви витрачаєте
свій час? На
новий проект в Ленкомі?
- Так, я
загорівся, може, амбітною ідеєю об'єднати [давньогрецького
драматурга, автора комедій] Аристофана
- мені найбільше подобається його п'єса Птахи - із серйозними чехівськими розповідями на зразок Стрибухи, Ченця, Хористки. Це
буде вільний
виклад,
якийсь
режисерський
твір, де, як і в Пер Гюнті,
буде багато пластики і танцю.
- І сатири, напевно? У Арістофана, як і у вас, завжди
було "на тему
дня".
- Так, звичайно, навіть класичні п'єси потрібно
ставити за
сучасними матеріалами. Це в наших традиціях - робити
спектакль, пов'язаний з тим, що відбувається
за
сценами театру. Не вульгарно, не в лоб, але все одно - подих процесів, які
відбуваються в суспільстві, має бути присутнім на сцені.
- Уже багато років ви ставите постановки, в яких
відбиваються проблеми суспільства. Не стомилися від цього? Як ви відпочиваєте,
відновлюєте сили?
- На мій превеликий жаль, я не вмію відпочивати.
Хоча зараз є для цього всі умови - заміський будинок недалеко від Москви, за
Кільцевою автодорогою, серед ярів та
лісів. Є двоє
гарних собак. Вони вимагають, щоб я з ними
грав, я їм кидаю м'ячик і хвилин п'ять думаю: "Ось, відпочинок".
А потім знову починаю роздумувати над театральними
проблемами: репертуар, артисти, як вводити в спектаклі молодих акторів - треба
думати про їхню долю, допомагати. І, звичайно, берегти старше покоління, таких
як Леонід Бронєвой, Інна Чурикова, Олександр Збруєв, Дмитро Пєвцов та інших наших майстрів.
- Мабуть, вам можна позаздрити: у вас така робота,
від якої не хочеться відпочивати.
- Так, напевно, інші так і оцінюють, але самому
сказати, що я щаслива людина ... Ні, мені звичайно гріх скаржитися, я займаюся
справою, яка мені подобається, і робота мені приносить радість, хоча бувають труднощі.
Але щастя я відчуваю лише в ті миті, коли глядацька зала
раптом переймається загальним настроєм, всі емоції плюсуються і з'єднуються в
енергетичну пружину і виливаються в дружній сміх, або дружні оплески. Ось тут
виникають щасливі миті, які змінюються буднями.
***
Цей матеріал опубліковано в № 36 журналу Корреспондент від 14 вересня 2012 року. Передрук публікацій журналу Корреспондент у повному обсязі заборонено. З правилами використання матеріалів журналу Корреспондент, опублікованих на сайті Корреспондент.net, можна ознайомитися тут.